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09 febrero 2012

“Hasta otra, Tàpies”

El mundo del arte se muestra sensible por la muerte, este lunes y a los 88 años, de uno de los grandes vanguardistas catalanes y genio del informalismo, Antoni Tàpies. Una noticia que además ha traspasado fronteras por su gran trayectoria y reconocimiento.

Antoni Tàpies era junto a artistas como Miró o Dalí un pintor y escultor admirable. En su tela plasmaba sentimientos y realidades que a lo mejor son muy pequeños y pasarían desapercibidos para algunas personas –como él decía–, pero que quería mostrar. Era como un toque de atención hacia distintas preocupaciones e ideas. Sus creaciones están llenas de simbolismo, donde predominan las fórmulas, las cruces, las palabras y letras, en especial la ‘T’ –tan y tan características en su obra–. Sus obras figurativas y abstractas, realizadas hasta donde éstas mismas le han exigido. Resultados increíbles, dignos de observar. Para muchos, su muerte no convertirá sus obras en gloriosas, pues ya las consideraban como tal.

Cuando una persona muere, “la tradición catalana es que se cierre el negocio algún día por luto, en cambio, la Fundació ha querido abrir en contra de esta tradición y ha optado por tener abierto por duelo”, ha explicado Xavier Antich, presidente de la Fundació Antoni Tàpies. Además, como petición de distintas personas de otros países que querían visitar la muestra, “se abrirá este sábado día 11, y domingo día 12 –el jueves y el viernes mantendrán algunas salas cerradas porqué están preparando la exposición– a un precio simbólico de tres euros”, ha añadido Antich.

En la planta principal han reunido cuatro obras escogidas para la ocasión. A éstas cuatro se le ha añadido una obra, ‘Terròs’ “que es la que la familia quería que estuviera, donde el mismo Tàpies representó la presencia de la muerte en el año 84. Esta muestra es una oportunidad para ver el universo más esencial de Tàpies”, ha manifestado el presidente de la Fundació.

Estas dos jornadas de puertas abiertas, tanto martes como miércoles, han sido un gesto de acercamiento hacia los amantes del arte. Es una forma de dar el pésame a través de la fundación. Según Antich, “la mayoría de personas se lo sentía como propio, aunque no le hubiera visto nunca”.

En la Fundació había mucho movimiento, era un continuo de gente, entrando y saliendo, mirando las obras, subiendo y bajando escaleras, pero con un silencio de respeto –digno de un espacio de arte–. Quiénes lo han deseado han podido escribir algunas palabras en un libro de pésame. De hecho había tres y suficientes o no había gente haciendo cola, esperando su turno para transmitir sus pensamientos. Las obras de Tàpies están llenas de reflexiones pero en unos momentos como éste, se podía percibir un ambiente donde fluía aún más la meditación, a lo mejor porqué su obra ya se ha vuelto limitada, por la sorprendente noticia de su muerte, o porqué obras así causan mucho respeto después de la desaparición del artista. Quién sabe, pero la gente ha querido estar allí, mostrar su admiración. La fundación ha hecho un gesto agradecido por parte de los visitantes, al abrir y que fuera gratuito, aunque los mejores gestos los hizo Tàpies con sus trazos y movimientos llenos de materia, materiales que utilizó junto con la pintura y que han conseguido que los cuadros sean observados y valorados para siempre jamás.

Observar sus obras es un buen ejercicio para la búsqueda e investigación del significado de su creación, un hecho apasionante y ejercitante y que siempre acaba estando en manos del público. Por suerte es un legado que podrán seguir disfrutando los amantes del arte. Sabemos que veremos alguna obra suya y al día siguiente otra o dentro de unos años otra u otras, así que podemos decir en nuestro interior: “Hasta otra, Tàpies / A reveure, Tàpies”.

 Visitantes que observan la obra ‘Terròs’, de Antoni Tàpies

Personas haciendo cola mientras otras están escribiendo en los libros de pésame

10 julio 2011

EXPOSICIÓN COLECTIVA EN LA SALA DALMAU

23 mayo 2011

El arte llena la noche de Sant Cugat

En Sant Cugat se ha vivido, este sábado, una noche intensa de arte, ya que se ha celebrado ‘La Nit de l’Art’ (‘La Noche del Arte’), que consiste en una fiesta artística donde las galerías y espacios artísticos del municipio abren sus puertas hasta la medianoche para que todos los amantes y profesionales del arte puedan disfrutar de una velada nocturna llena de obras y artistas.

En su la 11º edición, se han propuesto varias actividades como visitas guiadas a las galerías, espacios de arte y museos, además de poder ver un resumen de imágenes de la actividad realizada por estos espacios artísticos. Para animar la festividad, distintos grupos musicales de jazz han tocado simultáneamente en algunas calles y plazas de la ciudad.

Ya durante el día, las calles se han llenado de actividades –talleres y visitas– e instalaciones artísticas para que disfrutaran adultos y niños, haciendo que algunos rincones del centro se presenten con una nueva perspectiva. Esta celebración tuvo su preámbulo  durante toda la semana con distintas tertulias y charlas, además de la colaboración de algunos comercios que no se han querido quedar al margen y se han sumado exponiendo, en sus aparadores, obras cedidas por espacios y entidades participantes en ‘La Nit de l’Art’.

Tiquet Art’ es la última novedad, y consiste en que los asistentes participen respondiendo a unas preguntas sobre las exposiciones de las galerías. De este modo, han tenido la posibilidad de entrar en el sorteo de un cuadro del artista de la ciudad Paco Minuesa.

Esta fiesta ha reunido a multitudes de personas que se reunían en los distintos espacios. Arte, música y una copa de cava eran los componentes de las fiestas que junto a las galerías, espacios y museos animaban a contemplar el arte que gracias a los principales protagonistas, los amantes y los ciudadanos, hace que se valore y se siga evolucionando. Llamaba la atención la escenificación que hizo la Canals-Galeria d’Art que tenía cerradas las luces para que cada persona que entrara a visitar la galería lo hiciera con una vela, ya que según ha explicado Josep Canals “cada persona es la luz”, y gracias a ella que valora y compra el arte, éste existe.


   


24 diciembre 2010

El ‘collage’ urbano de Olivares

Una técnica mixta impresionante. Esto es lo que consigue Miguel Olivares al mezclar la pintura con el ‘collage’ hecho a partir de distintas etiquetas publicitarias conocidas, bolsas, papeles y materiales reciclados. Marca un estilo propio, único. No sólo es un estilo diferente sino que las obras son admirables.

26 noviembre 2010

Magníficas obras singulares

Cerca de 30 obras de arte fascinantes están en silencio en la Galería de Artur Ramon Art, en Barcelona. Son obras únicas y excepcionales, como bien indica su lema, 'Obras Singulares. Tratando con la excelencia'. Nada más entrar, los visitantes se encuentran con esculturas y distintos artilugios. Pero a medida que los asistentes van recorriendo la sala pueden encontrar por su camino distintos cuadros.

04 noviembre 2010

La recuperación

Parece ser que el mercado del arte se va recuperando. La crisis ha afectado a todos los sectores y el del Arte no ha sido una excepción, aunque últimamente todo parece indicar que lentamente se empiezan a notar los famosos brotes verdes que le están dando buenas y nuevas perspectivas.

Las subastas se vuelven a llenar de personas dispuestas a invertir –alguna de ellas  mucho dinero- para poseer una obra artística que antes de la crisis, bien seguro le hubiera costado mucho más.

Los precios, al igual que en otros sectores se han tenido que ajustar para pasar rápidamente página de las alegrías pasadas, tocar los pies en el suelo y asumir que en los ciclos económicos, y este lo es, históricamente siempre después de una época de vacas gordas viene una de flacas. Los ajustes son importantes sólo hay que comparar los precios de salida y remate de las subastas anteriores a la crisis con los actuales.
Las galerías llevan más de dos años quejándose de las ventas, algunas no han podido aguantar  y han tenido que cerrar.

Los artistas contemporáneos -con buena firma, galería y ventas- se acostumbraron rápido, como toda la sociedad , a un ritmo escalofriante de vivir. Tocó apretarse el cinturón y ahora a otro nivel, seguro que volverán a situarse en una plácida pero no tan desmesurada situación.

Esta claro, pues, que lo anterior a la crisis hay que olvidarlo y centrarnos en salir de la misma con los precios que puede asumir el mercado en estos momentos. Por último, debemos tener presente, que el mercado del Arte siempre ha tenido una faceta de “valor refugio” que con los precios actuales seguro que le serán propicios a nuevos inversores, que se encapricharan de las obras adquiridas y se convertirán en coleccionistas. El arte siempre absorbe a los interesados.

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